Sonopro Barcelona

Entrevistamos a Adrià Bernat, director de la escuela Sonopro Barcelona, que imparte cursos variados en torno al mundo de la música: dj, productor, music busines, técnico de sonido, ableton, cubase, etc.

Algunos se preguntarán por que no entrevistamos a alguien exclusivamente por su faceta artística, a pesar de que nuestro entrevistado la tiene.

Ahí van un par de motivos: en primer lugar por el apoyo que han brindado Adrià y su escuela a nuestra entidad en el concurso que acabamos de finalizar, lo que le agradecemos profundamente. En segundo lugar por qué es alguien que nos parece coherente y transparente, que no es poco en este mundo demasiado lleno de "piratas" y "tiburones", que siempre ha mostrado su apoyo sin pedir a cambio, simplemente por qué le ha apetecido.

• ¿Cuándo se te ocurrió y porque decidiste montar la escuela?

Redman of Fire en directo

En nuestra incansable búsqueda de música autóctona y de calidad, no hace mucho tiempo que nos hicimos eco de un nuevo grupo en Cataluña que está desprendiendo llamaradas allá por donde pisa. Se trata de un proyecto de fusión electrónica con instrumentos analógicos, tienen un  sonido propio que se nota que sale de del interior, y por lo que llevamos observando, son muy prolíficos a la hora de producir.

Su nombre es Redman of fire, y hoy vamos a hacerle unas preguntas para que podáis conocer y disfrutar de este proyecto, deleitaos con el sonido del fuego del hombre rojo. Ahí va:

Hola Xarly, en primer lugar gracias por darnos un poco de tu tiempo porque según vamos viendo estáis que no paráis en cuanto a sacar nuevo material, así que cuéntanos un poco en que consiste "Redman of fire", y como empezó todo para que podamos conoceros un poquito mejor.

Ok allá vamos! Redman of fire es la fusión de dos artistas con 20 años de experiencia en la industria que provienen de distintos mundos musicales: Samantha Coll Waldram (decksam) DJ profesional y Xarly Gomez (redman) músico, cantante y compositor.

Tras unas primeras maquetas de Xarly (yo mismo) dentro de un mundo que aun no conocía bien como es el de la electrónica, ofrecí a Decksam una fusión entre los dos, contando con que la experiencia de Sam en este mundo musical podría ayudar al proyecto a surgir.

Así fue cuando en agosto de 2012 Redman of fire nació como banda electrónica.

Kevin Schwantz

Me encuentro con Kevin en un bar de la calle Joaquim Costa del Raval. Aparece decidido enfundando una gorra. Decidimos buscar un sitio más tranquilo para hacer la entrevista y nos movemos apenas cien metros para dirigirnos a Discos Paradiso, nos sentamos en la sala donde se realizan las actuaciones en directo, donde acaba de haber una actuación de la que están acabando de recoger las últimas cosas.

Kevin parece un tipo amigable y movedizo, totalmente predispuesto a responder a nuestras preguntas. Antes de empezar me comenta que seguirá en castellano para sentirse más cómodo y yo le respondo que yo haré lo mismo en catalán por el mismo motivo, y siguiendo con la simbiosis y buena sintonía creadas procedimos al cuestionario de ACME.

¿Qué equipo sueles usar en tus actuaciones como dj?

Ahora mismo estoy en una fase de traslación, siempre he pinchado con vinilos, technics y mesa analógica. Pero ahora empiezo a usar usar sistemas digitales: serato, con vinilos de control (timecode), etc., debido a que hago medio directos en ocasiones.

¿Son directos de música propia?

Es un proyecto que tengo con Drop Out, que se llama Hi-Funktion, que lo presentamos el día 23 de marzo en el Moog, donde él lanza loops creados por si mismo y yo lanzó loops de temas.

¿Qué influencias musicales tienes? ¿Te ha sorprendido últimamente alguna corriente musical?

En cuanto a influencias sobretodo la música de los 90, Detroit, el dub techno, el electro de Detroit, me gusta mucho Basic Channel y Maurizio también. Aunque no empecé pinchando estos estilos, sino sonidos más industriales de los 80, de la época valenciana, influenciado por mis hermanos.

Respecto al producto nacional lo que más me gusta últimamente es lo que hace Oscar Mulero, que se está modernizando con los soportes digitales, pero que sigue teniendo un espíritu muy basado en los 90 que no pierde. No como otros artistas que si que lo han perdido, pero que también respeto. Uno se puede posicionar más a favor de unos artistas u otros, pero respeto toda la música electrónica.

Sistema

En breve asistiremos al lanzamiento del nuevo LP de Sistema en el Sello Natura Sonoris y nos preguntamos con que nos sorprenderá Manel esta vez desde Asia…

Este Barcelonés, con un largo recorrido en la escena de la ciudad condal, no deja de deleitarnos con sus producciones tras su pseudónimo Sistema. Sonidos planeadores, arpegios panorámicos, ritmos infinitos y melodías melancólicas suelen ser rasgos distintivos en sus trabajos que destacan por su fuerte personalidad y una cuidada producción.

Cuéntanos Manel, que te ha dado Beijing que no has encontrado en Barcelona?

Me fui por una gran oferta de trabajo en una nueva marca de sonido en directo. Así que hasta el momento algo de estabilidad económica, reflexión, buenas amistades y mucho arroz con verduras.

Como ves la escena “de club” actual Barcelonesa?

Realmente estoy bastante desconectado tras nueve meses de estancia fuera y ya lo estaba anteriormente. Si hablamos de música electrónica, dejé Barcelona con un abanico de propuestas bastante reducido que se corresponde con los pocos lugares que a veces la programan y además con la falta de dinero de estas salas que no pueden atender riesgos tal y como están los gustos ahora mismo. El negocio del dance come aparte y come bastante mal.

Que hemos perdido desde que un joven Dj Ebola hacia vibrar al personal en Moviedisco?

A mi parecer calidad en los sets de los dj y la excitación de algo que empieza.

Dice dios que ya van unos cuantos desde que en el 2000 publicases tu primera referencia en Minifunk y si hay un hilo conductor entre todos ellos (aparte de la buena música) son los singulares nombres con los que bautizas tus producciones. De donde viene esa afición tuya a los juegos de palabras?

Siempre me ha gustado oír y decir chorradas.

Final nst002

Nunca olvidaré el primer ordenador que entró en casa de mis padres, el pequeñisimo spectrum 48K. Ese diminuto aparato con un procesador de 8 bits fue el que, a mis 12 años, me sumergió en el emergente mundo del ordenador personal.

Unas pocas navidades después tocó jubilar esa mini maravilla de la tecnología para dar un salto cualitativo con el  Commodore 64. Aún recuerdo cuando lo sacaba de la caja, supongo que mi cara debía ser reflejo de esa mezcla de anonadación, satisfacción y fascinación que sentí en ese momento.

Pero antes que llegara a mis manos el primer PC, aún tuve tiempo de experimentar con la nueva joya de Commodore, el Amiga, un ordenador que por aquellos tiempos disponía, para lo que era común en el mercado, de una extraordinaria capacidad multimedia en gráficos y sonido. No en vano, mis amigos y yo, fundimos aquella pequeña maravilla con horas y horas de juego ininterrumpido.

Encontrarse hoy con un grupo que basa su esencia en estas antiguas maravillas de 8 y 16 bits no deja de sorprender, transformando esta misma sorpresa en nostalgia al evocarnos, con sus instrumentos de trabajo, a tiempos ya pasados.

A finales del 2009, la escena chiptune de Barcelona veía nacer un nuevo grupo: 303bcn. Formado por neuroflip y mvac7, 303bcn mezcla música electrónica, ordenadores retro, demoscene y visuales.

Sus trabajos tienen buena parte de su origen en esos pequeños ordenadores y consolas que vieron la luz en la década de los 80 y los 90. Queríamos saber más sobre ellos y su trabajo. El siguiente paso, proponerles una entrevista a la que muy amablemente accedieron y que, gracias a ello, a continuación os ofrecemos...